Quando a magia vê luz no obscuro

Suhellen Dolenga — Thu, 06 Aug 2026 15:35:51 +0000

O reino mágico da Disney sempre foi feito de contos de fadas, vestidos de baile, princesas delicadas e príncipes prometendo amor eterno. Mas, de vez em quando, ela mostra seu lado obscuro e desta vez foi com as vilãs entrando de cabeça no universo do Heavy Metal!

Eu estava rolando o feed e vi um post do pessoal do Tenho Mais Discos Que Amigos! e também do Whiplash informando que a Disney acaba de lançar uma coleção oficial de vestuário das vilãs inspirada no Heavy Metal, com fontes de Black Metal, Thrash, Doom e estampas bem com cara de camiseta de turnê (tour shirt).

Mas a pergunta é: será que a Disney está tentando trazer um lado rebelde, fora do tradicional ao qual estamos acostumados?

A verdade é que essa relação com a música pesada vem de muito antes. O legal é ver que eles conseguiram trazer a identidade dos personagens conectada à estética do metal saindo do clichê de só colocar uma caveira e achar que é rock. A gente percebe que os designers realmente estudaram as subcategorias do gênero:

A Rainha Má (Branca de Neve) ganhou uma camiseta com a frase “Mirror Mirror” escrita naquela típica fonte ilegível e pontiaguda de Black Metal.
A Yzma e o Kronk (A Nova Onda do Imperador) ganharam uma estampa no estilo Thrash Metal dos anos 80, em uma camiseta temática com a célebre frase “Pull the Lever“.
O Hades (Hércules) e a Úrsula (A Pequena Sereia) ganharam logotipos pesados no estilo Doom e Gothic Metal, com a frase “Lord of the Underworld“.
E a Malévola ganhou uma camiseta com a vibe de camisa de turnê da Villainous Tour.

É a mesma coisa que eu trouxe no episódio que eu falei no meu canal sobre a collab da Gucci com o Slipknot: a marca percebeu que o público que cresceu assistindo a esses desenhos hoje é adulto, consome o universo alternativo, ama camisetas de banda com estampas grandes, estilo desgastado e quer expressar seu lado mais dark dentro dos próprios parques.

Porém, se a gente pesquisar mais a fundo, percebe que essa fusão de Disney e Metal não é de agora. Ambos já têm um caso antigo…Lá em 2017, a própria produtora lançou o álbum oficial ‘Metal Disney‘ (que começou como um projeto no Japão). Músicos de peso do meio — incluindo membros do D-Metal Stars, com participações de ícones como Michael Vescera (ex-Yngwie Malmsteen) e Rudy Sarzo (ex-Ozzy Osbourne) — regravaram trilhas clássicas como “It’s a Small World“, “Under the Sea” e “A Whole New World” em versões pesadas.

Isso sem falar nos conteúdos independentes

O Leo Moracchioli, por exemplo, tem covers sendo o mais conhecido da Frozen no canal dele (Frog Leap Studios), que ajudaram muito a popularizar essa onda de transformar Disney em Metal na internet. Além disso, surgiram coletâneas de Metalcore e Deathcore, como o projeto Disney Goes Hardcore, que viralizaram transformando músicas de princesas em verdadeiros mosh pits.

E no campo da imagem pessoal e da moda…quem lembra daquela febre de ilustrações que dominou o Tumblr e o Pinterest por volta de 2011 até uns anos atrás? Ilustradores do mundo todo reimaginaram as princesas como garotas da vida real: a Ariel cheia de tatuagens, piercings e camiseta de banda, a Cinderela com cabelo colorido e estilo Suicide Girl e a Bela de jaqueta de couro e coturno. Eu lembro que eu era ruiva nessa época e usava o desenho da Ariel Alternativa como Wallpaper do celular!

Essa arte nasceu de forma 100% independente na internet entre 2011 e 2014. O ilustrador Timothy John Shumate trouxe a estética Pin-Up dos anos 50 e cobriu as princesas com tatuagens no estilo Old School, cheias de referências às suas histórias. Logo depois, Emmanuel Viola encaixou as personagens nas tribos urbanas da época trazendo a Bela em versão Gótica, a Ariel Hipster, além de piercings, alargadores, cabelos coloridos e sidecut.O sucesso foi tão grande que transbordou para a moda de rua, virando estampa de camisetas, moletons e acessórios em lojas alternativas pelo mundo todo.

Não só a Disney, mas várias marcas sempre usaram os ícones ‘puros’ da cultura pop para gerar choque visual e criar identificação com quem é do rock. Hoje, se você entra em grandes fast fashions como Renner, C&A ou Riachuelo, encontra áreas inteiras dedicadas a esse estilo de estampa. A marca que vende encanto, percebeu que os vilões são os personagens com mais personalidade e apelo visual, exatamente o que a moda de rua e o público alternativo buscam.

E você? Usaria a camiseta de “Black Metal” da Rainha Má? Qual vilão da Disney merecia uma banda de Death Metal? Deixa aqui nos comentários. Me acompanhe nas redes sociais.

Um beijo, Suh Dolenga

Foto capa: Foto de Moisés Fonseca no Pexels

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